El tambor de Hojalata

Delirante película alemana, original por donde se le vea. Ganadora del Óscar a mejor película extranjera y la Palma de Oro del Festival de Cannes de 1979 (en empate con Apocalypse Now).

Es la vida de Óskar, un niño que decide dejar de crecer y vivir para siempre con su pequeño tambor, regalo de su tercer cumpleaños. Retoño de una familia peculiar, la historia de su árbol genealógico comienza cuando su abuelo, un fugitivo, se tiene que ocultar de sus perseguidores bajo las cuatro faldas de quien sería su abuela, que tranquilamente cocinaba papas en medio del campo.

Desde entonces, la vida de la familia será ajetreada como la historia de su país, Alemania, que pasa en medio de guerras mundiales.

Esta película está basada en la más famosa novela del escritor y premio Nobel de literatura Günter Grass. El libro es sumamente recomendable y es importante mencionar que el final de la película llega apenas a la mitad del libro; si te gusta el filme, no dejes de leer la historia original.

TÍTULO ORIGINAL	Die Blechtrommel
AÑO	1979
DURACIÓN	Trailer 142 min.
PAÍS
DIRECTOR	Volker Schlöndorff
GUIÓN	Jean-Claude Carrière, Franz Seitz, Volker Schlöndorff (Novela: Günter Grass)
MÚSICA	Maurice Jarre
FOTOGRAFÍA	Igor Luther
REPARTO	David Bennent, Mario Adorf, Angela Winkler, Daniel Olbrychski, Charles Aznavour, Andrea Ferréol, Heinz Bennent
PRODUCTORA	Coproducción Alemania-Francia
PREMIOS	1979: Oscar: Mejor película de habla no inglesa 1979: Festival de Cannes: Palma de Oro (Ex-Aequo con "Apocalypse Now")
GÉNERO	Drama | II Guerra Mundial. Nazismo. Película de culto
SINOPSIS	El día de su tercer cumpleaños es una fecha determinante en la vida de Oskar. No sólo es el día en que toma la decisión de dejar de crecer, sino que recibe su primer tambor de hojalata, objeto que habrá de convertirse en compañero inseparable para el resto de sus días...

Apocalypse Now

Una de las mejores películas bélicas de la historia. La trilogía de El Padrino de Francis Ford Coppola es sin duda excelente, pero con ésta el director nos deja helados.

Literalmente es la llegada del Apocalipsis, pero no de aquella cifrada narración de la Biblia donde el Creador hace caer su poder sobre sus diminutas criaturas, sino del Apocalipsis humano y sólo humano, en cuerpo, mente y alma.

La selva de Vietnam, que tantísimas veces hemos visto en películas gringas baratas que exaltan a los valientes soldados Norteamericanos, se convierte en el escenario perfecto para una historia de horror: la lenta Odisea de una patrulla de soldados que remontan un río en busca de un coronel perdido, Kurtz, representado por un escalofriante Marlon Brando (el mismísimo Padrino). Conforme los soldados se acercan a su destino, el escenario comenzará a tornarse más denso y más real... tanto que parece irreal.

La película está plagada de escenas inolvidables, como la del sargento surfer, la marcha de los helicópteros con la cabalgata de las Valkirias como fondo, todos los monólogos de Kurtz o el tremendo final con la presencia de los Doors.

Apocalypse Now ganó la Palma de Oro del Festival de Cannes en 1979 (galardón que compartiría -en justo empate- con El tambor de Hojalata) y causó gran polémica por su postura cruda ante una guerra con cuatro años de haber terminado. La versión que aquí les comparto es la ampliada, editada en 2002 conforme al planteamiento original de Coppola. 

Y para el que tenga curiosidad, aquí está disponible la versión original de la película de 1979, que dura una hora menos, sólo que sin subtítulos.

TÍTULO ORIGINAL	Apocalypse Now (Apocalypse Now Redux)
AÑO	1979
DURACIÓN	Trailers/Vídeos 153 min.
PAÍS
DIRECTOR	Francis Ford Coppola
GUIÓN	John Milius & Francis Ford Coppola (Novela: Joseph Conrad)
MÚSICA	Carmine Coppola
FOTOGRAFÍA	Vittorio Storaro
REPARTO	Martin Sheen, Marlon Brando, Robert Duvall, Laurence Fishburne, Frederic Forrest, Sam Bottoms, Albert Hall, Dennis Hopper, Harrison Ford, G.D Spradlin, Colleen Camp
PRODUCTORA	United Artists (Omni Zoetrope Production)
PREMIOS	1979: 2 Oscars: Mejor fotografía, sonido. 8 nominaciones 1979: Festival de Cannes: Palma de Oro (ex aequo con "El tambor de Hojalata") 1979: Premios David di Donatello: Mejor director extranjero 1979: 3 Globos de Oro: Director, Actor Sec. (Duvall), Banda Sonora. Nominada a película
GÉNERO	Bélico. Drama | Guerra de Vietnam. Película de culto
SINOPSIS	El Capitán Willard es un oficial de los servicios de inteligencia del ejército estadounidense al que se le ha encomendado en Camboya la peligrosa misión de eliminar a Kurtz, un coronel renegado que se ha vuelto loco...

El topo

El topo no es una película normal porque el director no es una persona normal. El chileno Alejandro Jodorowsky, ahora mundialmente famoso por su psicomagia, comenzó en el arte surrealista siendo mimo en Francia; el teatro lo trajo a México y es aquí donde comienza en el cine. Fando y Lis fue su ópera prima, pero con El topo alcanzaría fama internacional, llegando incluso hasta con los Beatles.

La historia fue filmada en el desierto de Durango, que es atravesado por un pistolero del viejo oeste muy distinto al que nos tienen acostumbrados los westerns gringos, dispuesto a enfrentarse contra los más grandes y peligrosos forajidos del lugar. Pero su hijo, que lo acompaña desnudo en la grupa del caballo, no podrá seguirlo en la aventura...

TÍTULO ORIGINAL	El topo
AÑO	1970
DURACIÓN	125 min.
PAÍS
DIRECTOR	Alejandro Jodorowsky
GUIÓN	Alejandro Jodorowsky
MÚSICA	Alejandro Jodorowsky
FOTOGRAFÍA	Rafael Corkidi
REPARTO	Alejandro Jodorowsky, Brontis Jodorowsky, José Legarreta, Alfonso Arau, José Luis Fernández
PRODUCTORA	Producciones Panicas
GÉNERO	Western. Fantástico | Película de culto. Surrealismo
SINOPSIS	En un Oeste imaginario, el pistolero Topo se enfrenta a una banda de fetichistas, dirigida por un coronel lascivo, que tiene atemorizada a una congregación franciscana. Es una singular y provocativa película de culto, mezcla de géneros y movimientos culturales. John Lennon dijo de ella que era una obra maestra...

Japón

Japón es un estupendo retrato de la vida rural mexicana. Algunas escenas parecen sacadas de un documental y la mayoría de los personajes al parecer no son actores sino verdaderos campesinos hablando por su propia cuenta, sin guión. Se trata de la historia del viaje de un hombre al fondo de la barranca, al pueblito que está al final de la vereda que se adentra en la sierra de Hidalgo, donde se dirige para encontrarse con la muerte.

Fue la primer película de Carlos Reygadas y resultó toda una revelación al ser presentada en el Festival de Cannes (después de Japón, todas las nuevas películas de Reygadas han sido incluídas en Cannes).

TÍTULO ORIGINAL	Japón
AÑO	2002
DURACIÓN	136 min.
PAÍS
DIRECTOR	Carlos Reygadas
GUIÓN	Carlos Reygadas
MÚSICA	Arvo Pärt, Dimitri Shostakovich, J. S. Bach
FOTOGRAFÍA	Diego Martínez Vignatti
REPARTO	Alejandro Ferretis, Magdalena Flores, Carlos Reygadas Barquín, Yolanda Villa, Martín Serrano, Rolando Hernández, Fernando Benítez, Claudia Rodríguez, Bernabe Pérez
PRODUCTORA	Coproducción México-España; Carlos Reygadas / NoDream Cinema
PREMIOS	2002: Cannes: Mención especial Camera d´Or 2002: Premios Premios Ariel de México: Mejor guión original y Mejor ópera prima
GÉNERO	Drama
SINOPSIS	Un hombre abandona la Ciudad de México para irse al campo a preparar su muerte...